ASCER, la Asociación Española de Fabricantes de Azulejos y Pavimentos Cerámicos, en colaboración del Observatorio de Tendencias del Hábitat, y con el apoyo de la Conselleria de Economía, Hacienda y Administración Pública de la Generalitat Valenciana (GVA), ha celebrado un workshop para presentar y trabajar las tendencias en superficies cerámicas 2027 con la prensa especializada en decoración, diseño y lifestyle.
La cerámica española vive un momento de gran madurez técnica y con una capacidad de reproducción y transformación material cada vez mayor. Al mismo tiempo, el diseño está poniendo más atención en cuestiones como la experiencia, la materialidad, la identidad y la relación entre superficie y espacio.
Hablar de tendencias en superficies ya no significa hablar únicamente de estética. Significa analizar cómo la materia responde a los grandes desafíos contemporáneos: la regeneración de los recursos, el cuidado de las personas, la integración silenciosa de la tecnología, la recuperación de la cultura material o la búsqueda de nuevas experiencias sensoriales. De esta manera, se plantean cuatro líneas decorativas y gráficas de las superficies cerámicas para 2027, identificadas por THE-X el Observatorio de tendencias del ITC, que invitan a explorar nuevas posibilidades estéticas y productivas para seguir posicionando la cerámica como un elemento clave en la construcción de espacios memorables, sostenibles y profundamente humanos.
Matterwise: la materia como inteligencia adaptativa
Esta tendencia explora una nueva generación de materiales donde biología, tecnología y artesanía convergen para construir superficies más honestas, resilientes y adaptativas. En este contexto, la cerámica responde desde su propia esencia mineral, combinando materias primas naturales, conocimiento técnico e innovación para crear soluciones duraderas y expresivas.
La materia ya no es únicamente un refugio emocional; se convierte en un sistema inteligente capaz de regenerarse, almacenar memoria y colaborar con los procesos naturales. La cerámica acompaña esta visión a través de superficies que reinterpretan las huellas de la tierra, las sedimentaciones, las pátinas y las texturas orgánicas, trasladando la riqueza del mundo natural a espacios diseñados para perdurar.
Los interiores recuperan materiales con identidad, técnicas locales y procesos constructivos que ponen en valor el origen de la materia. La cerámica incorpora tecnologías avanzadas para reproducir relieves, acabados minerales y efectos matéricos, manteniendo el vínculo con la tradición artesanal y ofreciendo soluciones versátiles para la arquitectura contemporánea.
Heria: el patrimonio como innovación
Frente a la velocidad de las tendencias, la producción globalizada y la estética intercambiable, crece el deseo por ambientes capaces de contar una historia, lugares donde la materia tenga memoria, los objetos revelen la huella de quien los ha creado y las referencias culturales aporten una identidad reconocible. En este contexto, la cerámica responde como un material profundamente vinculado al territorio, al oficio y a una tradición que se reinterpreta desde el diseño contemporáneo.
La figura del autor adquiere una nueva relevancia: su mirada, su gesto y su forma de interpretar el oficio convierten cada pieza en algo más que un objeto funcional, dotándola de intención, singularidad y valor narrativo. La cerámica traslada esta dimensión a través de formatos, relieves, esmaltes, colores y acabados que evocan procesos artesanales, permitiendo crear composiciones con personalidad propia.
Los interiores de Heria recuperan la riqueza cultural como elemento de proyecto. Los espacios dejan de buscar la uniformidad para construir atmósferas más expresivas, cercanas y reconocibles. La cerámica acompaña esta tendencia mediante colecciones que dialogan con la memoria mediterránea, las técnicas locales y los lenguajes decorativos tradicionales, al tiempo que ofrecen la versatilidad y las prestaciones técnicas necesarias para los espacios contemporáneos.
Carescapes: la infraestructura del cuidado
Esta tendencia evoluciona hacia una nueva cultura del cuidado integrada en el hábitat, con superficies que ya no solo suavizan el espacio, sino que participan en la experiencia física, sensorial y emocional de quienes lo habitan. En este escenario, la cerámica aporta soluciones capaces de acompañar el bienestar cotidiano a través de materiales duraderos, higiénicos y visualmente equilibrados.
La arquitectura recurre a formas envolventes, iluminación indirecta, materiales táctiles y paletas serenas para crear ambientes que reducen la sobreestimulación y favorecen la recuperación física y emocional. La cerámica responde mediante acabados mate, relieves sutiles, texturas suaves y tonalidades minerales, arenas, beiges, verdes apagados o grises cálidos, que aportan calma, profundidad y continuidad a suelos, paredes y otras superficies. El diseño deja de limitarse a crear atmósferas serenas para empezar a construir entornos capaces de regular, acompañar y proteger. Diseñar un espacio es diseñar cómo queremos que las personas se sientan en él. Desde esta perspectiva, la cerámica se convierte en un aliado para proyectar interiores confortables y saludables, fáciles de mantener y capaces de generar una conexión emocional con quienes los habitan.
Lux Arcana: el lujo como código reservado
El lujo de estatus recupera el valor del patrimonio, la tradición y la arquitectura histórica, no desde la nostalgia literal, sino reformulando sus códigos de poder: permanencia, cultura, oficio y legitimidad. La cerámica responde a esta tendencia como un material capaz de unir una profunda herencia artesanal con innovación tecnológica, ofreciendo superficies pensadas para perdurar y aportar valor a largo plazo.
Los interiores de Lux Arcana reducen el ruido visual para concentrarse en la calidad de cada decisión. En este contexto, la cerámica adquiere una presencia esencial a través de acabados sofisticados, formatos cuidados y superficies inspiradas en mármoles, piedras naturales, metales o pátinas. Materiales que transmiten exclusividad sin recurrir a la ostentación.
La arquitectura se vuelve escultórica, las superficies adquieren protagonismo y la luz revela la riqueza de los materiales. La cerámica permite trabajar con vetas, relieves, brillos sutiles y tonalidades profundas para construir espacios de gran intensidad visual. Un lujo contemporáneo que no necesita exhibirse: se percibe en la calidad, la precisión y la riqueza sensorial de cada detalle.
